利用这点儿时间，刘清山亲自监管了几个排练的节目，而后由泰勒作为他们的首位表演嘉宾，走上舞台自弹自唱了一首她自己的乡村音乐作品。
这首歌同样是她首张专辑里的一首歌，本以为华国人只是听着耳熟，没想到一开场居然就是台上台下的大合唱。
此时的酒馆内座无虚席，连走道上都挤满了人。
其中甚至还有很多老外面孔，这些留学生模样的人，显然大都是奔着泰勒来的。
而泰勒也一改惯常的性感台风，坐在了高脚凳上自弹自唱了一首乡村民谣，对于熟悉她的观众们来说，还是相当罕见的。
但也间接证明了这些无论国内还是国外的歌迷，是真的喜欢她，连她出道时作品都能耳闻则诵，熟知甚详。
随后是金溪善跟张梁茵的合唱，这首就是新歌了，歌名叫做《起风了》，其中就有一段极度高音的伴唱，来自张梁茵。
在一个小小的酒馆里演唱这么高难度的歌，她事先还是表示了理解的，毕竟刚刚出道不久，急需把自己的长处尽数展现出来。
他却不知道，刘清山拿出这首歌，更大的意义是让金溪善有个跟海豚音面对面切磋的机会，好修缮她在这方面的某些不足。
而且这首歌的品质还是相当高的，无论是旋律、歌词，都标志着它一定会火，是2019年燃遍了整个年度的神曲之一。
在07年的音乐市场，它的配乐和音节组合设计，就更显得具有超越了时代的音乐理念，优美的旋律之外还得加上一个新颖的符号。
这是一首带着淡淡哀愁、淡淡悲伤的歌曲，主歌部分语调偏低，淡淡叙述着回忆的点滴。
转至副歌部分，突然进入高音，有些惊艳，虽然略显违和，但是很好听。
而此时，歌词也进入了最高潮部分，所有的过往，好的坏的，化作尘埃由风吹散吧。
最难得的就是，即便有着绝妙的高音，却丝毫没有影响整首歌的气氛，直至最后，这种愁思依然挥之不去。
过往种种，真的能够随风消散吗？我的怅然若失能够随风消散吗？那就这样吧，我仍在逆光中行走，我的赤子之心仍深深埋藏。
听到了这首歌，由衷的感动涌上心头，感觉就像对自己前半生的一个艺术总结。
因而每一次听这首歌，总会莫名地很想很想哭，谁没有在路上奔跑的时候遇见委屈与挫折。
年少轻狂的时候，还会不顾一切地为自己辩解和打抱不平。
可岁月是把杀猪刀，刀刀催人老啊，经历的多了，心境也不再有辣么多的起伏跌宕。
我曾难自拔于世界之大
也沉溺于其中梦话
不得真假不做挣扎不惧笑话
我曾将青春翻涌成她
也曾指尖弹出盛夏
心之所动且就随缘去吧......
它是值得单曲循环一晚的魔性歌曲，听了会有种释然的潇洒，纵使经历万千。
因为跌跌撞撞的青春总让人怀念，晚风吹起你鬓间的白发，抚平回忆留下的疤，意难平随着风和解，我们也终将被岁月折服。
第一次听便爱上了，这就是所有现场观众们的共同反应，这从他们在这首歌结束后，不约而同吼出来的“ere”（返场安口）声音里，就能感受到他们眼里的狂热。
但此时刘清山已经手持麦克风走上了舞台：“张梁茵，首届超女的亚军，实力强大的优秀歌者，请大家记住这个名字，她将成为这一世纪与下一世纪衔接起来的音乐继承者！”
观众报以热烈的掌声之外，还有个别老溜喊出来了不同声音：“这一位歌手呢，刘先生怎么不介绍？”
人们的欢呼马上变成了一阵哄笑，金溪善跟他之间可是暧昧了好多年，却一直很神奇地没有造成两方粉丝的相互内斗，反而一开始就和谐一片。
刘清山乐道：“她是我姐，老是想娶回家的那种，怎奈兄弟我魅力不太够啊，一直都处在被观望当中！”
金溪善也是大方地接过了话茬：“就像这首歌里面的那几句歌词，我曾将青春翻涌成她，也曾指尖弹出盛夏，心之所动，且就随缘去吧！可能这才是他最想说的话吧，你把艺人的感情是太当真你就输了。”
“那么溪善姐有没有考虑过其他人？跟他老腻在一起，会影响别人追求的！”
刘清山手指那人，佯装出一副暴怒模样：“你是记者没跑了，不然大老爷们，又年纪轻轻的，怎么会这么八卦！”
现场又是一阵哄堂大笑。
金溪善已经拉起张梁茵就走，还不忘回头向那人同样的狠狠一瞪眼。
刘清山很自然地把现场气氛掌控在了自己手里：“女人的歌听完了，该听我这个大老爷们吼上两句了吧？”
他并没有阻止台下一时间的热烈纷纷，等阵势稍平，他才手指乐队一个个的介绍。
每喊出一个名字，就是迎合声音一片，如今的legend乐队，每一个人都有很高的知名度，不仅业内熟悉，连观众们都能叫出名字来。
“下面这首歌就有意思了，听歌名就很霸气，老子明天不上班！我个人将它称之为年度放假神曲。”
老子就跟其他地区的我一样，属于当地口语中简单的不能再简单的自称。
歌名一出来，很多人就意识到了这首歌，或许会跟本地特色有那么点关系。
台底下一众说唱歌手更是一下子活跃了起来，口哨声跟掌声一样热烈地四下里响彻起来。
榕城方言绕舌一开口就是王炸，那种韵脚押韵的流畅圆润的感觉真的让人眼前一亮。
尤其是“巴适得板”这四个字，念得简直比英语还要英语，听起来太舒服了，现场很多人听到这句的时候险些直接笑尿了。
由此可见川省方言对绕舌的适配性相当不错，即便是那些从未听过这种合辙押韵方式的说唱，也瞬间就感觉出来其中的和谐自然。
当然了，这歌还是当地人听来更有笑点，不仅是亲切的问题，可能在外地人人耳里，不太分辨得出川省各地的口音差别，川渝口音差异并不明显。
但无论班底人还是外地人，听到后的第一感觉就是鸡皮疙瘩起一身，朗朗上口的韵脚押送之精巧，不需要多少音乐素养都能听得出来。
包括那些平常是不听hippop的人，都能感觉出掺杂大量的俚语歌词，以说唱形式的展现多么的魔性十足。
本地人听了，脸上的表情就只剩下惊愕和亲切感了，因为他们生活中的方言很多时候更接近这种状态，一些土话会有腔调，重音，拉长音的出现。
比起普通话来，这里的方言在说唱上的确有着一定的先天优势，再加上刘清山的创作基本功和说唱的技巧都很地道，此时已经引起那些本地说唱歌手纷纷起身律动着身体迎合起来。
有了他们的开头，越来越多的人也加入其中，这也使得此首歌还没演唱到一半，就演变成了夜店现场。
而就在此时，金溪善忽然换了身衣服又走了出来，高声唱出了旋律副歌。
迷雾迷雾在迷雾
我惊觉自己在原地踏步
到底是谁把我的心蒙住
不想再糊涂
迷路迷路迷了路
我就彻底被这团迷雾困住
谁能够指引我一条路
带我走上正途
这段旋律的突然加入，居然很神奇的一下子让整首歌都变得高级起来。
而且看似玩世不恭的语调出现，配合说唱形式，所产生的效果更贴近地气，却硬生生呢个被这段旋律抬高到了瞬间的艺术层面。
这种说法或许有些夸大其词，但其明显的品质提升作用显而易见。
这也使得那些台下的说唱歌手，立马陷入了一种疯癫状态，因为他们猛然间感觉到，原来颇具市井意味的方言trap，居然还可以这么玩儿。
超出了他们认知的音乐形式，一下就让这些歌手们都心神凌乱了，但与此同时对于刘清山的创作能力也感到了天人般的不可思议。
对于其他普通听众来说，金溪善的这几句唱实在是太好听了，而且跟说唱结合起来一点也不显得生硬，反而有种血溶于水的密切感，一切的发生都那么的自然。
下一刻刘清山的说唱就进入了令人头皮发麻的快嘴阶段，吐字的频率更像是机关枪的扫射，听起来连贯有节奏，得得得哒和不断遣词造句填补了所有的节拍空隙和换气点。
极致语速的快嘴，带给人的就是听觉上的爽劲十足，会在心里同时念动起牛毕两个字。
更重要的是，刘清山的快嘴并没有一味求快，而是口齿清晰，在大量的词汇堆砌下并没有一丝一毫的打秃噜现象发生，依旧圆润自如。
并且他高超的押韵技巧，在这一刻体现得淋漓尽致，技术完成度均妙到毫巅。
与此同时，金溪善的“啊哈”伴音的适时加入，每一次都唱到了最关键的节点上，让略显枯燥的弹舌加速状态也更加具有明显的颗粒感。
于是，一首充满着浓重榕城方言的说唱，把节目现场搅得七荤八素，此刻人们的感觉就像歌词里说的那样，明天不上班，爽翻！爽翻！
霸气而略带傲慢的歌词和表演状态，却说出了大众想说而不能说的一句话。
但也不难听出来，叛逆的歌词背后是一种无奈和自嘲，是不能掌控自己生活的人发乎于心的撕扯般的呐喊。